Ambos colaboraron con Christophe Honoré, quien incluso hace una pequeña aparición en la película. Sin su influencia, y en particular la de sus dos películas musicales. ”Canciones de amor” y ”El Amado”¿Habría visto la luz esta película?
Diastema: Christophe está en el corazón de nuestra amistad. Él fue quien nos presentó hace más de veinte años. Desde entonces, Alex y yo hemos tenido el deseo de trabajar juntos. Este proyecto de comedia musical puede verse como una contraparte más ligera en comparación con los que Alex hizo con Christophe. Sin embargo, todo surgió de forma natural. También viniendo de la música, también había cierta obviedad.
Alex Beaupain: Me sedujo este proyecto que, sin dejar de ser musical, tenía un tono más alegre, más ”vaudevillesco”. Sin embargo, no fue mi trabajo con Christophe lo que me impulsó a involucrarme en ”Muy bonita”. Diastema tiene una personalidad muy diferente y quería sumergirme en su mundo. Ciertamente, sin Christophe, este encuentro no habría tenido lugar, pero el deseo de realizar esta película surge sobre todo de nuestra admiración mutua.
¿Cómo colaboraste?
AB: En Christophe, las canciones suelen integrarse de forma realista en la historia, casi como extensiones naturales de los diálogos. Aquí es todo lo contrario. Se convierten en números en sí mismos, con arreglos más espectaculares. Realmente es la pata de Diastema la que trae esta energía.
Alex Beaupain, reconocemos inmediatamente el fraseo, las pausas en tus composiciones… ¿Cómo has adaptado tu estilo a este universo?
AB: Si encontramos que hay una pata, ¡mucho mejor! Pero no es voluntario. He trabajado en este campo durante más de veinte años, por lo que es lógico que la gente eventualmente me reconozca. Probablemente también tengo hábitos de escritura y tengo una cierta manera de hacer sonar el francés. Esto me parece tanto más importante cuanto que este lenguaje normalmente no se considera muy melodioso. Lo nuevo aquí fue escribir las canciones antes incluso de pensar en el casting. Esto requiere que los actores se adapten. Probablemente los tenga un poco más ”torturado” que en el pasado, pero básicamente ya eran buenos cantantes.
¿Quiénes fueron tus principales influencias?
AB: Para mí, los musicales de MGM de los años 50 como Singin’ in the Rain fueron una gran inspiración.
D.: Compartimos esta admiración por ”Cantemos bajo la lluvia”. También estoy influenciado por Jacques Demy y trabajo como ”Favorito” de Francis Ford Coppola o las películas de Bob Fosse. Sin embargo, no intentamos hacer un pastiche. Rociamos de guiños a “Joli Jolie”, pero siempre con la idea de crear su propio universo.
¿Era este contraste entre una estética retro y abordar temas actuales, como el uso del suelo, un deseo inicial?
D.: Absolutamente. La película tiene lugar en 1977, pero los temas tratados, como las dinámicas de poder y las historias de amor frustradas, resuenan con fuerza en la actualidad.
¿Cómo encontraste el equilibrio entre los diferentes actores como William Lebghil, que nunca había cantado antes, y Clara Luciani, que aún no había actuado?
AB: En el estudio siempre parto de lo que son los actores. Por ejemplo, William es una persona muy culta, con influencias que no necesariamente son las de un chico de su edad. Podría hablarle de Serge Reggiani o de la dulzura que emanaba de Alain Souchon en los años 1970… Y como es muy buen actor y un excelente imitador, hizo un poco de su material. Luego nos adaptamos.
D.: Cantantes como Clara Luciani o Benjamin Biolay, a quienes dirigí en mi anterior largometraje, tienen cierta facilidad interpretativa, porque inevitablemente, en su canción, ya hay un elemento de comedia. Con Clara procedimos de una manera muy sencilla, empezando alrededor de una mesa a trabajar el texto. Después de cinco minutos, me di cuenta de que estaría loca. El desafío era crear unidad entre los actores-cantantes. Fue un poco de trabajo, pero al final resultó ser bastante sencillo.
¿También querías hacer una película coral?
D.: Experimento un verdadero placer, incluso como espectador, cuando los personajes llegan a la mitad de la historia. Cuando aparecen Thomas VDB o Jeanne Rosa, reaviva la narración y el interés. ¡Sin mencionar que podemos hacer sextetos e incluso hacer que diez personas canten juntas durante el final!
La historia y nuestra opinión.
Historia
De París a Roma en los años 1970, el destino de un escritor arruinado (William Lebghil) choca con el de una estrella de cine en ascenso (Clara Luciani). Su camino hacia el amor estará plagado de trampas, malentendidos y giros y vueltas.
Nuestra opinión: buena (3/5)
Retro, sentimental, cantada… y positiva. Perfecto para una salida el día de Navidad. Comedia musical inspirada en modelos americanos de los años 50, “Bastante bonito” rezuma cierto encanto y se debe esencialmente a la calidad de su interpretación, con un William Lebghil sorprendente (rodeado de Vincent Dedienne, Grégoire Ludig, José García, Alban Lenoir, Victor Belmondo…) y a la presencia de Clara Luciani, convincente para ella. debut en la pantalla grande. Más que la producción de Diastème, que podría haber demostrado más imaginación durante los numerosos números cantados, recordamos las melodías de Alex Beaupain. Sin estar al nivel de sus entregas para su amigo Christophe Honoré (“Canciones de amor”, “La Amada”), ofrece canciones inspiradas principalmente sobre el amor y la soledad, sin caer en el sentimentalismo. El deseo de discutir temas en la línea del movimiento Me-Too, con la presencia de un productor muy presionante hacia una joven actriz, homosexualidades ocultas o celos tóxicos que aportan un gramo de profundidad. Suficiente para compensar un problema de ritmo, con una multiplicación de intrigas desiguales y cruces forzados. El espectador tiene la impresión de estar viendo un popurrí más que un best of.
De Diastème (Francia). Con Clara Luciani, José García, William Lebghil… Comedia musical. 1 h 56.
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