No entenderemos inmediatamente por qué Robert está encerrado en el hospital Sainte-Marthe. En el escenario del Théâtre du Jeu de Paume de Aix-en-Provence, François Cluzet encarna a este terapeuta que se hunde en la locura. Pero ¿quién es el responsable de su descenso a los infiernos? ¿Él mismo o el mundo que lo oprime? ¿Podrá esta sociedad cínica ayudarle a salir de ella?
Durante noventa minutos, Cluzet, que había abandonado las tablas desde 1999, sopla frío y calor con la asistencia de “Otro día divino”, cautivado por las andanzas de este aparentemente hombre en todos los aspectos… Pero poco a poco el hielo se rompe y el miedo gana. Consciente de la dificultad del ejercicio, el actor trabajó durante casi un año en este papel, diseñado para él por el director Emmanuel Noblet.
Cuando lo encontramos en los sillones rojos de la habitación, Cluzet es tal como lo imaginamos: concentrado y preocupado, deambulando y cayendo siempre sobre sus piernas. Preocupado pero no demasiado. Con casi 70 años, a priori no tendría nada que demostrar. Pero el actor necesita desafíos y pruebas de amor. ¿Qué podría ser mejor que el teatro para esto?
“Esperé, tuve la esperanza durante veinticinco años de recibir algún día una cosita fuerte”
Partido de París. ¿Esperaste a un proyecto ambicioso para poder volver a subir a los escenarios?
François Cluzet. Sí, porque al final, como a todos los actores de cine, siempre me ofrecían obras como si no supiera qué era el teatro. Sin embargo, comencé a los 18 con Alain Françon o André Engel. Entonces el cine me ofreció cosas hermosas. Y durante este tiempo lo que me ofrecieron fueron textos más o menos aburridos. Sabía que después de diez noches estaría harta. También me arrepiento de mi última experiencia en los foros. Los actores acabaron autorizándose, haciendo efectos, fue doloroso. No estuve de acuerdo con mis socios. Le dije: “Hay que estar vivo, es el papel del intérprete”. Me dijeron que el público del martes debe tener el mismo espectáculo que el del miércoles. Lo cual fue completamente estúpido. Creo que Marivaux decía: “Los actores son los que fingen fingir”. Así que esperé, tuve la esperanza durante veinticinco años de recibir algún día una cosita fuerte.
La continuación después de este anuncio.
¿Le ha convencido inmediatamente Emmanuel Noblet con su adaptación de “Otro día divino”, de Denis Michelis?
Me escribió: “Soñé que esperabas un texto como este”. Entonces leí… y enseguida me di cuenta de que lo iba a hacer. Así conocí a Emmanuel, y yo, que no creo en la genialidad de la puesta en escena, quedé convencido. Percibí en él la inteligencia de la duda. Lo que todos los chicos muy enamorados de sí mismos son incapaces. Él también tenía sentido del trabajo y luego me lo demostró todos los días.
“No soy responsable del éxito de los“ intocables ”. Con Omar triunfamos porque esta amistad, no la jugamos, la vivimos”
Pasco y compañía / © Mathias Benguigui
Tú mismo te tomaste un año para preparar este en el escenario.
¡Porque me obligaba a trabajar como un loco, enviándome dos páginas de notas por noche! Nunca había visto eso. Pero nunca he notado un solo error en sus comentarios, nunca lo he considerado a falta de la más mínima pretensión o el más mínimo mal no en términos de la dirección del juego. A partir de ahí sólo me quedó trabajar para estar a la altura. Sobre todo porque el texto es enorme, hace 30 páginas, es decir de memoria, poniendo rupturas, ritmo. Me tomó diez meses…
¿Robert, tu personaje, se radicaliza porque se hunde en la locura o porque el mundo está loco?
El autor piensa que el mundo está loco y que tiende a radicalizarse. No es nuevo… En los años 90, empezamos a explicarnos: “O estás conmigo o estás contra mí”. Hoy vemos eso con el populismo, la extrema derecha, la conspiración, esta gente que dice: “Tú no ves, pero yo veo la amenaza”. Vivimos en una sociedad que va del semáforo rojo al semáforo verde. Y eso es grave, porque significa que el cerebro ya no sirve. No se le permite tener matices, no tiene derecho a decir: “No, eso no significa nada”. Es todo nuestro espíritu analítico el que está tirado a la basura. En la obra de Denis Michelis nos encontramos ante un terapeuta internado porque está convencido de que tomar a un paciente y seguirlo durante ocho años, tres sesiones por semana, es sólo para arrancarlo. Sé, por haber hecho un análisis yo mismo, que este no es el caso… [Il sourit.]
“Un actor es un arco entre la violencia y la vulnerabilidad”
¿Te ha ayudado el análisis?
Sí, mucho, porque viví con un trauma infantil. No podía salir de lo que había sucedido entre mi padre y mi madre. Mi madre se fue cuando yo tenía 8 años. Mi padre se deprimió y vivíamos, mi hermano y yo, cosas muy peligrosas. Aunque en aquella época me gustaba mi infancia, como a todos los niños, me marcaba en clase, estaba encantada, todo iba bien. Pero cuando ocurrió el éxito, todo se me vino a la boca.
¿En la época de los “intocables”?
No, mucho antes, a los 19 años, cuando comencé a trabajar. Recibí muchos elogios de inmediato, especialmente de un profesor durante Simon, quien se volvió frente a los demás estudiantes y lanzó: “Verán, es un gran actor”. Me dije a mí mismo que tal vez había añadido un poco, aunque entendía lo que quería decir. Un actor es un arco entre la violencia y la vulnerabilidad. Entonces trabajé en mi sensibilidad. Y me hipersensibilicé, probando el alcohol y las drogas. Acabó jugando las vueltas. Porque, buscando esta emoción, todos los traumas de mi infancia que había enterrado. Es una chica que me gustaba que me dijo en ese momento: “Puedo mucho por ti, pero no puedo todo, ve a ver a alguien”. Me quedé desnudo. En la primera sesión, balanceo todo. En tres cuartos de hora le explico que tengo muchos defectos. “Pero lo único que no tengo es que no soy egoísta”. El terapeuta me dijo: “Entonces vamos a trabajar en ello”. Duró ocho años.
Emmanuel Noblet y François Cluzet.
Pasco y compañía / © Mathias Benguigui /
Muchas veces has dicho que tu madre, al irse, te dijo: “Un día lo entenderás”. ¿Alguna vez lo has entendido?
Sí. Mi madre se enamoró del representante de Larousse. Su vida como mujer se iluminó, por eso se fue. Nunca lo quise, porque entendí que era por amor. Además, eso es lo que hice también casi toda mi vida. Viví con tres mujeres, tuve cuatro hijos, muchas aventuras. Y cuando comencé a sentir que iba mal, de manera suelta, provoqué el alcance para poder irme después.
“Hice todo lo posible para mantener la mejor relación con mis hijos”
¿O para salvarte?
¿Salvarme? [Il rit.] Sucedió el día que conocí a Narjiss, la mujer con la que estoy casado desde hace trece años, que no es neurótica, que no es actriz, que canta por las mañanas y que hace lo que ninguna actriz no habría hecho por mí, digamos. a mí: “No te preocupes, voy a estar contigo, voy a hacer eso por ti”.
¿Nunca has tenido miedo de perder a tus hijos?
Sí. Pero al final mi madre me guió a su manera. Me dije: “Será peor si me quedo”. Y nunca quise sacrificarme… Hice todo lo posible para mantener la mejor relación con mis hijos. Lo cual no fue fácil, porque cuando le dices a un niño “estoy contigo”, te responde “no, papá, no estás”. Ahora que todos son adultos, lo han entendido. Por eso a veces me aferraba a cosas pequeñas. Con Paul, por ejemplo, el hijo que tuve con Marie [Trintignant, NDLR]El psiquiatra me dijo que la llamara todos los días. Así que me bajé durante años a las 8 pm Marie ganó, me lo pasó, no tenía nada que decir, todavía era muy joven. “Solo quería darte un gran beso”. Y eso fue todo. Cuando Marie fue asesinada, todavía teníamos una relación. Vino a vivir conmigo cuando tenía 10 años y medio y sabía que yo era su padre, que yo era un regalito para él. Ayudó.
“Fue el desamor lo que me llevó a esta vida”
Ya que hablas de Marie Trintignant, ¿entiendes que Bertrand Cantat sigue cantando, acaba de sacar un disco?
Le prometí a Paul que no me extendería más sobre el tema. Hay que entender que cada vez que hablamos de quien mató a su madre, se trata nuevamente de una puñalada para sus cuatro hijos. Mejor hablo de la felicidad de ser quien soy hoy. Porque esa es una oportunidad.
¿Por qué querías formar parte de foros de adolescentes?
¡Porque vi a Brel! Teníamos una tradición familiar que consistía en ir al teatro cada 31 de diciembre. Y, en 1968, fuimos a asistir a una representación de “L’Homme de la Mancha” en el Théâtre des Champs-Élysées donde interpretó a Don Quijote. Lo veo sudando, llorando y pienso: “Sus padres le gritarán”. ¡Pero al final lo aplauden durante veinte minutos! Ahí fue donde me dije: “Eso voy a hacer”. Fue el desamor lo que me llevó a esta vida. Quería ser amado por el mayor número, yo que pensaba que nunca tendría la oportunidad de tener una mujer hermosa, porque no era ni alto ni hermoso y que era hijo del comerciante de periódicos. Pensé que, si me hacía actor, saldría de mi estatus social y que tal vez, entonces, si trabajaba mucho, sería amado.
¿Y eso fue lo que pasó?
Y eso es un poco lo que pasó. [Il sourit.]
“Tenía tanta sed de éxito…”
¿Tu trabajo a veces ha dañado tu vida personal?
Dañó mi vida, no. Pero la mía sí, seguro. Porque tenía tanta sed de éxito… Pero, aún hoy, cuando la sala aplaude, va directo al corazón. Porque si aplauden con esta fuerza es porque me aprecian, es porque les gusto.
¿No tienes miedo de que vengamos a ver al actor de “intocables”?
Sinceramente no. ¿Pero por qué no? No soy responsable del éxito de los “intocables”. De la misma manera que no soy responsable de los 50 dos veces que pude ganar. Con Omar triunfamos porque esta amistad, no la jugamos, la vivimos. Y resume mucho mi carrera: teniendo dinero, me da igual. Pero vibrar, conocer gente magnífica, estar en el bien y lo bello es en definitiva lo que me guió. Y era mi oportunidad. Sabes, la primera entrevista que di, debía tener 22 o 23 años, fue en “Liberación”. Me preguntaron: “¿Quién eres?” Y respondí: “Soy una mujer negra y lesbiana grande”. Básicamente, nada ha cambiado.
¿Eso quiere decir?
Siempre defenderé a las minorías, a los homosexuales, a los gitanos, a los judíos o a los discapacitados. Así que lo hago a mi manera, con mis elecciones de películas y también con mi rechazo a ciertos papeles. Mi posición privilegiada significa que tengo este deber.
“Otro día divino”, de Denis Michelis, en el Théâtre des Bouffes Parisiens, de París, hasta el 18 de abril.
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