Camino de los Oscar, Coralie Fargeat descifra la popularidad de The Substance

Un talento francés puede esconder otro en Hollywood. Mientras los ojos se encienden Emilia Perez de Jacques Audiard para salir de los Oscar, el 2 de marzo, con las manos ocupadas, la fábula de terror La sustancia de Coralie Fargeat, con Demi Moore y Margaret Qualley, logra un viaje igualmente extraordinario. Este retrato de una estrella envejecida que crea una versión aún más joven y bella de sí mismo se convirtió en uno de los éxitos de boca en boca del año, con 77 millones de dólares de ingresos y un presupuesto de 17 millones. Las asociaciones de críticos de Estados Unidos le reservan un lugar destacado en sus listas de fin de año (más deEmilia Perez). Como las de Indiana y Seattle que le otorgaron las distinciones de mejor película y dirección.

El fin de semana pasado en Lucerna, Suiza, también se celebraron al unísono los Premios del Cine Europeo, también conocidos como los Oscar del Cine Europeo, que coronaron la película con dos premios y le otorgaron otras tres nominaciones. En este caso, El Fígaro conoció a su director. Con proyecciones, sesiones de preguntas y respuestas, la cineasta recorre con pasión el asfalto de la temporada de premios y cuenta con el apoyo de sus compañeros, del mundo fantástico, como Guillermo del Toro. Este ritmo loco no está a punto de detenerse. Las cinco nominaciones, que La sustancia obtenido de los Globos de Oro, de hecho uno de los favoritos en la carrera por los Oscar.

LE FIGARO – Desde que ganó el premio al guión en Cannes, La sustancia multiplica las distinciones tanto del público como de la crítica. Un viaje que recuerda al deAnatomía de una caída. de Justine Triet que llegó muy lejos en los Oscar con cuatro nominaciones y una estatuilla.

Coralie FARGEAT. No podría haber soñado con nada mejor. Ya fue increíble recibir el premio del público de Toronto durante las sesiones. Locura de medianoche. Esta selección ocupa un lugar especial en mi corazón: allí presenté mi primera película Venganza. Estos trofeos, estas predicciones confirman mi idea de que las películas de género son intrínsecamente más obras políticas de lo que pensamos. Detrás del entretenimiento hay críticas vitales. Se ha dicho muchas veces que la Academia de los Oscar no tuvo la audacia de reconocer este tipo de películas, de digerir, por ejemplo, la violencia contenida en La Sustancia. Pero con todos los nuevos miembros que ha recibido en una década, creo que la Academia puede no tener miedo. Espero que ella trate La sustancia como cualquier otra película.

La sustancia se ha convertido en un fenómeno de la cultura pop. Ya no contamos las apropiaciones indebidas (memes) en las redes sociales.

¡Es increíble y el mejor tributo jamás realizado! Cuando filmas y editas una película, controlas cada elemento de la misma. Pero tan pronto como llega a la habitación, ya no controlas nada. Los espectadores se han adueñado de la película y la comparten. Reprodujeron escenas, disfraces, publicaron muchas imágenes. No podía creer que algunas personas se hubieran transformado, para Halloween, en la versión monstruosa de Sue. monstruo elisasué. Es conmovedor porque es el momento en que mi heroína se libera. No le importa cómo la miran los demás, deja de criticar su apariencia. La figura del monstruo refleja la vulnerabilidad de la humanidad. Lo malo, lo feo, la imperfección, todo lo que intentamos ocultar, o que sentimos que la sociedad rechaza.

Esta búsqueda de la perfección la describió detalladamente Demi Moore en sus memorias. ¿Cómo colaboraste con ella?

El escenario de La sustancia Fue meticuloso y preciso. Se anotó cada elemento. La película no tiene muchos diálogos. Había que incluir las imágenes, los símbolos, los colores, todo el ritmo, el encuadre, el tono. Demi Moore entendió cuando leyó el guión que, si ella era parte de la aventura, tenía que aceptar esa visión y que no estábamos trabajando de forma tradicional. Antes de empezar a trabajar en la película, le conté todo lo que iba a hacer. Hasta la música y el paisaje sonoro. Hablamos largo y tendido sobre escenas de desnudos. ¿Cuál era su significado, qué decía sobre el estado de ánimo de Isabel y su doble? Necesitaba que ella se sintiera cómoda y tuviera todas las cartas en la mano para infundir sus propias emociones. En el set todo salió bien, aunque en un rodaje tan largo de 100 días hay días que estás cansado. Demi Moore creó exactamente lo que había en la página.

“Lo que es más valioso para mí del éxito de La sustanciaesa es la cantidad de mensajes que recibo de directores jóvenes que me agradecen por hacer la película”.

Coralie Fargeat

Comentario La sustancia ¿Podrá cambiar la forma en que Hollywood percibe a las actrices y los cuerpos de las mujeres?

Realmente espero que la película cambie las cosas, no sólo en Hollywood, sino en todo el mundo, aunque no me hago ilusiones: el cambio no será instantáneo. Se necesita tiempo. La sustancia No hables de Hollywood. No importa dónde viva o qué haga, a todas las mujeres se les examinará el cuerpo. Esto genera una violencia interna masiva que muestro en la película. Detrás del hermoso maquillaje y la sonrisa regordeta hay una verdadera guerra interior que debes guardar para ti y nunca expresar. lo que dice la sustancia, es dejarlo fluir. Pasé mi juventud escondiendo partes de mi cuerpo, haciendo dietas. Vi todos estos cuerpos perfectos en anuncios sin darme cuenta de que estaban retocados.

Lo que también puedo decirles como director es que financiar esta película fue muy difícil. Al igual que preservar mi visión. Nadie en los estudios quería realmente mi historia. ¿Cuántas veces he oído que una película con dos heroínas daría mucho menos dinero que un largometraje centrado en dos hombres? Lo que es valioso para mí con el éxito de La sustanciaesa es la cantidad de mensajes que recibo de jóvenes directores que me agradecen por hacer la película. Me da fuerza y ​​esperanza. Cuando yo era joven, casi no había cineastas haciendo películas de género. Todos mis modelos a seguir fueron directores. Es fantástico que ahora haya otras voces aunque el camino sea largo. ¡Todavía no estamos preparados para esta revolución que tendrá que ser masiva! Queda mucho trabajo por hacer en términos de violencia contra las mujeres y desigualdades salariales.

¿Cómo puede entonces el séptimo arte ser una herramienta para este cambio?

Es una forma entre otras, pero es el modo de expresión con el que me siento más cómodo. Las representaciones y estereotipos juegan un papel importante en nuestra construcción. De niña, desde los cuentos de hadas hasta Barbie, nos decían que la única manera de ser feliz era encontrar el amor y ser delgada y rubia. Cualidades necesarias que debe notar un “príncipe salvador”. Incluso si nos educamos y emancipamos, eso deja una huella en la psique. Modificar las representaciones culturales significa brindar otras vías de realización y éxito y brindar a algunas personas la oportunidad de ser ellas mismas sin tener que sentirse monstruosas. De pequeña me decían que ser una niña buena significaba ser amable y delicada, sonreír, no hablar demasiado alto… Todo lo que no era y me sentía privada de espacio de expresión. Lo que cambió cuando comencé a dirigir. Las películas de género crean un enorme espacio de libertad: allí puedes hacer muchas cosas locas y divertidas.