Los siete jinetes enmascarados más notables que emergen de la noche.

Jean Dujardin, como jinete misterioso, firma su nombre con una Z el lunes 23 a las 21:10 horas en France 2, que emite los cuatro primeros episodios de la serie. De Douglas Fairbanks a Alain Delon, ¿quiénes son los “Zorros” más famosos que galoparon hacia la aventura?

Rrejuvenecido bajo la apariencia de Jean Dujardin en una inteligente serie para (re)descubrir en France 2 (después de su emisión en septiembre en Paramount +), el famoso héroe nació en la imaginación del escritor Johnston McCulley. En 1919, el autor estadounidense lo convirtió en un personaje de Azote de Capistranouna novela corta publicada en episodios en la revista pulp Semanal de toda la historia. Esta criatura de la literatura popular, con su máscara, su capa negra y esta Z trazada con la punta de la espada, lo tiene todo para hacerte querer ir al cine. Desde 1920, interpretada por Douglas Fairbanks en El signo del Zorrorevienta la pantalla y nunca la abandonará.

En un siglo, el misterioso jinete ha galopado en más de medio centenar de películas y series, la mayoría de producción española, ha inspirado, hasta Japón y Filipinas, una quincena de series en directo o de animación, sin dejar de alimentar a un gran número de de cómics (incluyendo Django/Zorrocofirmado en 2015 por un tal Tarantino), videojuegos, novelas e incluso obras de teatro. Un éxito loco que se debe a la evidencia gráfica de su silueta, a su dimensión familiar, pero también a la fascinación que ejerce la figura del doble: el justiciero enmascarado es inseparable de su alter ego vestido de civil, Don Diego de la Vega. .

En Estados Unidos, el apego a la historia del Zorro también está vinculado a su significado histórico y a lo que revela sobre las tensiones entre el gobierno mexicano y la población de cultura española en California en el siglo XIX, como explica la historiadora Emmanuelle Perez Tisserant en un artículo académico titulado “El Zorro, la leyenda de California” (2019). Bajo la aparente sencillez, la riqueza simbólica de este joven centenario explica su permanencia en nuestra imaginación. Aprovechemos su última encarnación realizada en Francia para recordar sus caras más llamativas del cine y la televisión.

De mayor edad: Douglas Fairbanks en “El signo del Zorro” (1920)

Escondido bajo su capa, en medio de la nube de humo de su cigarrillo, Zorro Parece como si estuviera bajo la influencia de un prestidigitador. Interpretada por la estrella del cine mudo Douglas Fairbanks, la película de Fred Niblo y Theodore Reed sienta las bases de la mitología: la lucha contra la injusticia y la solidaridad con los nativos americanos (“Surge un campeón, un campeón de los oprimidos”, ¿Podemos leer en el primer cuadro); Duelos de espadas, teñidos de burlesco, capaces de deleitar a un público infantil. El Zorro de Fairbanks es particularmente divertido y travieso: sus encuentros cara a cara con el futuro sargento García (aquí llamado Gonzales) o sus intercambios simulados con su sirviente mudo, Bernardo, marcan el tono de una comedia de aventuras para escolares. En cuanto al romance con la bella Lolita, crea el antagonismo entre Don Diego y su doble y rival, el Zorro: por un lado, un hijo de aristócrata torpe y afectado, todo con corchetes y blusa de seda; por el otro, un salvador viril del aire libre. Si contribuyó a la invención del género de capa y espada, El signo del Zorro (La marca del Zorro, en versión original), veinte años antes de los primeros cómics, también abre el camino a todos los superhéroes enmascarados. Para que conste, en Ordenanza, Cuando los padres de Bruce Wayne son asesinados al salir del cine, estaban saliendo de una proyección de Signe de Zorro…

El más refinado: Tyrone Power en “El signo del Zorro” (1940)

Remake de la película de 1920, esta elegante producción dirigida por el pionero del cine parlante Rouben Mamoulian cultiva el tema del hijo pródigo: recordado por su padre, Don Diego, que partió para educarse en España, regresa a casa -un embrión Los Ángeles. Horrorizado por la brutalidad del nuevo alcalde hacia la gente común, se esconde bajo la máscara para luchar contra él (mientras encanta a estas damas). Si bien el gran espectáculo permanece ahí, la película trabaja sobre todo para afinar la psicología del héroe, cuya metamorfosis es también el medio para liberarse de la supervisión paterna. En el papel principal, Tyrone Power exagera el contraste entre el preciosismo casi ridículo de un Don Diego con poco talento para la acción, que se desempolva el traje con un pañuelo de encaje, y la evidente virilidad de su doble de negro. Zorro, ¿tratado psicoanalítico sobre la dualidad masculina? Nada sorprendente si recordamos que Rouben Mamoulian fue también, nueve años antes, director de Dr. Jekyll y Mr. Hyde…

Más popular: Guy Williams en “El Zorro” (1957)

Para los niños que crecieron viendo televisión entre los años 60 y 80, Zorro adquiere los rasgos de un chico guapo y vivaz de 1,90 metros de altura llamado Guy Williams. Descubierto en Francia en ORTF y luego en Disney Channel de FR3, este entretenimiento por episodios, producido por Disney, es decididamente familiar, evitando ambigüedades en favor de peleas y bromas, salpicado por una banda sonora llena de divertidos efectos sonoros. La serie da un lugar de honor al fiel semental del Zorro, que por primera vez lleva el nombre de Tornado. Si las tramas tienden a confundirse con el tiempo, los créditos, con su avalancha bajo la tormenta y su pegadizo canto, han marcado generaciones con una Z imborrable. Compuesto inicialmente por Norman Foster y George Bruns, el tema permanece en nuestra memoria en su versión francesa, cantada por el cantante Jean Stout. “ Firma su nombre en la punta de la espada. »: para nosotros, las palabras de esta sierra catódica son una pieza central de la iconografía del Zorro, este “ zorro astuto » (“el Zorro” en inglés). Recordamos también con ternura las expresiones de desconcierto del sargento García, inmortalizado por el actor Henry Calvin. Al igual que el muy estudiado estilo de mariachi de Don Diego de La Vega, definitivamente una bestia de la moda.

El más pelón: Alain Delon en “Zorro” (1975)

En busca del gran éxito (se dice que quería complacer a su hijo que entonces tenía 10 años), Delon, de los setenta, se ofrece una recreación en esta película franco-italiana de Duccio Tessari, especialista en spaghetti westerns. Coproducida por el actor, que se lanza con contagioso entusiasmo, esta simpática y sórdida variación de la versión televisiva de 1957, encuentra un equilibrio entre la comedia slapstick, las miradas enamoradas y los duelos en abundancia. El único detalle impactante: el Zorro ha perdido su emblemático bigote, como para distinguirse del imponente apéndice peludo del sargento García, interpretado por el actor Bigote (¡imagínate!). Bien afeitado, Delon hace al Zorro a su imagen. Cuando aparece por primera vez a pleno sol, galopando como un espejismo en un halo de reverberación, y finalmente su mirada azul acero atraviesa las rendijas de la máscara negra, el francés Adonis inyecta un poco de su propia leyenda a la del personaje americano.

El más hetero… dox: George Hamilton en “El gran Zorro” (1981)

Alguien iba a acabar poniendo el pie en el plato: la oposición entre la virilidad erguida en sus botas de Zorro ¿Y el elevado refinamiento de Don Diego revela una ambivalencia sexual? Antes de los Dummies en su famoso sketch de 1984, La Grande Zorro (Zorro, La Espada Gay, en VO) levanta la liebre de una manera que no podría ser más explícita. Esta comedia que coquetea con el espíritu de las películas del tipo ZAZ ¿Hay un piloto en el avión? (1980), una parodia excesiva de las aventuras del Zorro. Herido en combate, Don Diego es reemplazado por su hermano gay, quien toma en su lugar la espada fálica. ¿Manifiesto queer o nanar homofóbico? Llena de clichés anticuados, esta película, de gusto ciertamente cuestionable, está hoy totalmente fuera de sintonía cultural. Pero el actor George Hamilton inclina la balanza hacia el lado correcto: hilarante, interpreta a Don Diego como un cobarde y un completo idiota, salvado por el coraje de su extravagante gemelo. Fashionista que cambia el uniforme negro de Zorro Contra los trajes rojo granate o dorado, es él cuya empatía conquista el corazón de la bella, una apasionada interpretada por Lauren Hutton, que lo convierte en un aliado en su lucha por la democracia. En el registro de segundo grado es mucho más admisible que el infame Las aventuras eróticas del Zorroun pastiche travieso realizado en 1972, con un sexismo repulsivo.

El más romántico: Antonio Banderas en “La máscara del Zorro”“ (1998)

Cuando se trata de sagas de Hollywood, no lo hacemos mejor que esto. Zorro ricamente producida, con una trama generosa y un elenco glamoroso. Dirigida por Martin Campbell, que salía de un James Bond (ojo dorado), Este estimulante espectáculo de más de dos horas combina aliento épico y música melancólica. El guión retoma la ecuación, imaginando a un anciano Don Diego (Anthony Hopkins, un trágico como el infierno), quien, para ajustar cuentas con el hombre que mató a su esposa, pasa la antorcha a un joven ladrón en busca de venganza (Antonio Banderas, muy involucrado). Habitualmente enredado en su filiación, el Zorro se libera aquí gracias a esta transmisión electiva, de espíritu más que de sangre. En cuanto al objeto de su deseo, la hija de Don Diego, Elena, finalmente se libera de su condición de marioneta: galvanizada por la energía de Catherine Zeta-Jones, se convierte en una heroína por derecho propio, que empuña también su espada. con destreza. Aunque su duelo con el Zorro, una demostración de amor, termine con un beso…

Más deconstruido: Jean Dujardin en “Zorro” (2024)

Jean Dujardin parecía predestinado a convertirse Zorro. El propio actor confiesa que sueña con ello desde pequeño. ¿Y es una coincidencia que en el artista (2011), su personaje evoca a Douglas Fairbanks, el primer intérprete de Zorro ? Todo encaja y todo está muy bien sostenido en esta comedia de segundas nupcias de Benjamin Charbit y Noé Debré, con una pluma alerta, que silba líneas ingeniosas y interpreta brillantemente la comedia de situación. Con su don Diego en plena crisis de la mediana edad, aplastado por su padre que lo acosa desde más allá de la tumba (André Dussolier) e incapaz de satisfacer a su fogosa esposa, Gabriella (Audrey Dana), esta versión se divierte deconstruyendo lo tradicional. virilidad y forjar una alianza igualitaria entre hombre y mujer. Todo con ligereza e incluso un toque de poesía cuando el sargento, interpretado por Grégory Gadebois, se revela como un alma sensible que admira a su mejor enemigo. Fiel a los temas originales, este Zorro consigue hacerlos muy contemporáneos y da en el clavo.