Cien años después de su muerte, un genio finalmente entendió

Hoy hace un siglo murió el gran compositor. Entre el romanticismo y la modernidad, Gabriel Fauré jugó con la ciencia. Menos radical que Ravel o Debussy, creó una obra mucho más atrevida de lo que podría pensarse. Demostración.

PAGMientras celebramos en 2024 el centenario de la muerte de Gabriel Fauré (1845-1924), aprovechemos la oportunidad para disipar un malentendido. Afligido por una sordera distorsionante que envenenó sus últimos años, Fauré conservó un oído más agudo que el de aquellos atareados melómanos que, por pereza o falta de curiosidad, todavía lo resumen como un amable músico de iglesia y de salón, un maestro en el arte de mecer a los vivos y los muertos con su elegante Pavana, tu melodía. después de un sueño o su Réquiem sin Juicio Final.

Esta imagen de Epinal tiene algo de verdad. Educado en la Escuela Niedermeyer, especializada en música religiosa, y no en el Conservatorio, obsesionado por el arte lírico, Fauré inició su carrera como organista y director de coro. Frecuentó la élite del mundo musical gracias a su maestro y amigo Camille Saint-Saëns (1835-1921), sólo compuso una ópera (Penélope, creado en 1913), rehuyó la música sinfónica y fundó un hogar burgués con la hija del escultor Emmanuel Frémiet, Marie, quien le dio dos hijos tiernamente queridos. Pero la lectura de su correspondencia (1) revela que el natural de Pamiers (Ariège) tiene muchas otras facetas. Enviado solo a París a la edad de nueve años, siempre se afirmó como un creador ferozmente independiente. Un aventurero de la armonía jugando con la tonalidad como un gato con un ratón.

Un director de conservatorio reformista y un pedagogo ilustrado que anima a sus alumnos (Maurice Ravel, Georges Enesco, Nadia Boulanger, etc.) a deshacerse del academicismo para encontrar su propio camino. Un ciudadano preocupado y consciente de la actualidad (inter)nacional. Un epicúreo aficionado a la buena comida, la cultura, la fotografía amateur y el tabaco. Un marido voluble, que va acumulando conquistas hasta su amor a primera vista, en 1901, por la joven pianista Marguerite Hasselmans, su “pájaro amado”, que se une a él cada verano en los retiros junto al lago donde se retira para componer. Y así será, explica la pianista Aline Piboule, “su último vínculo con su público: cuando deja de ir a escuchar las interpretaciones de sus obras porque, debido a su sordera, nada suena como lo escribió, Marguerite irá a buscarlo y le informará de lo que ‘escuchó’.

Fauré no busca bofetadas ni sorpresas, hurga en el alma.

Lucas Debargue, pianista

Este perfil ambivalente no impidió que fuera embalsamado en vida. “Recibí felicitaciones por mi Problema que se creía que era uno de mis trabajos más recientes. ¡Pero se representó por primera vez hace treinta y siete años! y se trata de esto Problema que un crítico escribió que yo imitaba a Debussy de manera sensible. ¡Debussy, en 1881, tenía 18 años! ¡No creo que ya fuera imitable a esa edad! “, se lamentaba el compositor en marzo de 1922, en una carta a su esposa (1). Incidente aislado, pero significativo: menos abiertamente radical que Ravel o Debussy, Fauré permanecerá durante mucho tiempo a la sombra de sus contemporáneos, y habrá que esperar al análisis de admiradores como el filósofo Vladimir Jankélévitch (1903-1985). recuperar su parte vanguardista y su importancia en la evolución de la música francesa.

“La historia elige marcadores: para Fauré, conserva la música y la melodía de la iglesia”, confirma Alexandre Dratwicki, director artístico del Palazzetto Bru Zane. “Fuera de nuestras fronteras se juega poco. Con toda una sección de catálogo olvidado, sobre todo las obras maduras. » ¿Porque demasiado exigente? De hecho, requieren paciencia y tenacidad. El joven cantante Stéphane Degout pensó por primera vez en no actuar “sólo un bocado” de El horizonte quimérico, ciclo definitivo de melodías con aparente sencillez. Antes de chocar contra una pared: “En el primer período de Fauré, hay una verdadera línea vocal, un placer inmediato de cantar. Después de 1906, todo se volvió más refinado, los monumentos se hicieron más escasos, todo lo que permitía estar cómodo desapareció. Sólo tenemos notas que corresponden aproximadamente a cómo sería el texto si lo recitaramos. Esto también lo vemos en Debussy, pero Fauré no me había acostumbrado y yo no tenía, entonces, la formación necesaria para lograrlo. »

¡Su música es tan increíble!

Pascal Quignard, escritor

El barítono regresó más tarde. Este año entrega un magnífico álbum de los últimos ciclos con su cómplice Alain Planès, y ayuda a sus alumnos “ aceptar tropezar, repetir y sobre todo no añadir efectos cuando se pierden en Fauré, porque esta música no los soporta”. Más allá de las melodías, desde principios del siglo XXI se ha desarrollado toda una gama de habilidades interpretativas.^mi siglo alrededor de Fauré. Su música de cámara está ahora perfectamente ejecutada, con la pasión necesaria y sin el efecto “pantalla” que el compositor temía; lo escucharemos en cinco conciertos, además del Réquiem, durante los próximos Rencontres Musicales d’Évian, y Alpha Classics acaba de reeditar el cautivador completo con piano dirigido por Éric Le Sage entre 2010 y 2012 (6 CD de Alpha Classics). EL « choco » del descubrimiento de Nueve preludios despertó, en 2020, en el pianista Lucas Debargue, el deseo de descifrar y luego la obsesión, brillantemente satisfecha, de grabar una obra completa solo para piano, mientras él era, confiesa, “Pasó por Fauré cuando era adolescente” . El año dedicado a navegar por los laberintos armónicos de estas piezas hábilmente elaboradas, donde el fuego arde bajo las cenizas, ha conmocionado tanto al hombre como al intérprete: “Fauré no busca ni una bofetada ni una sorpresa, excava en el alma. Percibo elementos profundamente filosóficos en su música. »

Fascinado por el recorrido de dos siglos de este compositor, “desde el lado archirromántico y belcantista de las primeras obras hasta la complejidad armónica y polifonía de las últimas”, la pianista Aline Piboule quiso rendirle homenaje ofreciendo al público, posiblemente no melómano, una “proyectarse en la vida y la música de Fauré”, uno iluminando al otro a través de un recital-espectáculo diseñado con el escritor Pascal Quignard. También se prepara para lanzar este verano un álbum íntegramente dedicado a Fauré. Y enciende: “¡Su música es tan increíble! Pudimos ver en ello algo intelectual, tal vez porque dirigió el Conservatorio, y esto tuvo consecuencias en la interpretación; ¡Eso no le impide, para mí, ser apasionada, carnal, hipersensual! » Un buen oyente…

El último amor de Fauré, por Aline Piboule y Pascal Quignard, 9 de noviembre en el Museo Würth.
Homenaje a Gabriel Fauré, del 3 al 7 de noviembre, en France Musique.

Artículo publicado originalmente en junio de 2024.