Humor y dinero: clubes de comedia, ¿la nueva escuela de la risa?

Un telón, un micrófono y una avalancha de chistes frente a un público divertidísimo. En toda la Suiza francófona, el monólogo está de moda en los clubes de comedia. Los escenarios de comediantes pululan por los bares, restaurantes y discotecas, y más raramente en las salas de espectáculos. El público está ahí. ¿Lo suficiente como para darles el visto bueno a todos? No exactamente…

Si “reír es bueno para la salud”, los monólogos a veces se ríen a carcajadas al calcular sus ingresos a final de mes. Porque el modelo económico sigue siendo precario para los cómicos. “Existe la sensación de que el stand-up es totalmente improvisado. Este aspecto natural y vivo forma parte de la magia del stand-up, observa Emilie Chapelle, cofundadora de Club de comedia cáustica en Carouge. Pero, en realidad, los artistas hacen una cantidad impresionante de trabajo en el sentido anterior, como autores”. Sin embargo, muchos de ellos tienen dificultades para llegar a fin de mes. “Casi la mitad de nuestros miembros, o más, tienen otra profesión remunerada además de su práctica”, especifica Julien Amey, secretario general de laUnión Francófona del Humor (URH).

¡Me quito el sombrero, el artista!

A menudo, los artistas de stand-up reciben un salario. “Cuando Thomas Wiesel empezó, ni siquiera se trataba del sombrero, ¡se trataba del sándwich!” confiar Sébastien Corthésycomediante, productor y director de Jokers Comedy. Detrás de la anécdota, la situación es compleja. “Estamos en contra de una remuneración basada en sombreros que devalúa el trabajo de los artistas”, reacciona Frédéric Recrosio, comediante al frente del Teatro de la bulimia. Para tocar más a menudo y “probar” su material, algunos lo aceptan, pero luego crean un precedente perjudicial para la profesión, porque poco a poco estas lógicas se imponen”.

El teatro de Lausana, que codirige con Marion Houriet, ha creado escenarios de humoristas a sueldo: el Couleur 3 Comedy Club (en colaboración con Couleur 3), el Open Air (con la complicidad del Caustic Comedy Club) y el Boulimy. Jueves de comedia. “Siempre tocamos ante multitudes agotadas”, señala. Por una velada con dos representaciones, pagamos al artista 500 francos, añade Marion Houriet. Jugar dos veces y con entradas agotadas es nuestra limitación para poder acercarnos a la tarifa de 300 francos por visita, que es la tarifa recomendada por la URH. También pagamos el alquiler del lugar, las regalías (que van al comediante) y el impuesto al espectáculo. El artista que se encarga de la animación recibe unos honorarios de 750 francos.

En Carouge, el Caustic Comedy Club es el único teatro de la Suiza francófona dedicado íntegramente al stand-up. Emilie Chapelle y Olivia Gardet ofrecen varias opciones en este lugar que fundaron en 2017. Le Caustic opera con contratos de coproducción, es decir, un reparto al 50% de los ingresos por entradas. Para el público, el precio medio es de 27 francos.

El teatro organiza espectáculos de comedia dentro y fuera del recinto. En este modelo se garantiza una cantidad mínima a los artistas. Al mismo tiempo, su empresa Caustic Sàrl produce tres artistas: Cinzia Cattaneo, Thibaud Agoston y Félix Ringaby. “Les ayudamos a desarrollar sus carreras y a organizar sus giras”, explica Emilie Chapelle. El grueso de la facturación procede de mandatos privados con empresas o instituciones y de producciones de espectáculos en grandes salas mediante contratos de cesión.

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“Si no obtenemos ingresos suficientes para pagar adecuadamente a los artistas, tendremos que cambiar el ancho de vía, aumentar el precio de las entradas o incluso buscar dinero en otra parte”, explica Frédéric Recrosio. encuentro el modelo de Comedia del Kremlin Club en Monthey, creado por Philippe Battaglia. Fue por dinero privado. Las marcas patrocinan sus eventos y atraen a sus clientes”.

El camino hacia el apoyo y los subsidios

Porque, salvo raras excepciones, las subvenciones son escasas en el mundo del stand-up. El Caustic Comedy Club no recibe apoyo del público. “Nos enfrentamos al problema de que esta disciplina no es reconocida en el ecosistema cultural. Los programadores son más cautelosos con las propuestas de stand-up y, a menudo, preguntan si hay personalidades en el programa. El camino se está haciendo, sentimos que la curiosidad se va desarrollando poco a poco”, señala Emilie Chapelle.

“Estamos ante un prejuicio de larga data: el humor funciona bien, por lo que no hace falta dinero”, observa Julien Amey, secretario general de la URH, nacida en 2020 con el objetivo de estructurar esta rama de las artes escénicas. Y el camino aún es largo. “Pensamos en Yann Lambiel o Thomas Wiesel, que son un éxito. Pero está surgiendo toda una ola que necesita apoyo financiero para los trabajos de escritura, ensayos y lugares que permitan probar los bocetos”, insiste Julien Amey. Sébastien Corthésy, por su parte, afirma: “Suponemos que un monólogo no cuesta casi nada y que los costes de redacción correrán a cargo de los derechos de autor. Pero eso no se corresponde con la realidad”.

Aude Bourrier se dedica con pasión a su carrera en el humor. Proveniente del mundo del teatro subvencionado, donde disfrutaba de un trabajo intermitente, primero combinó teatro y stand-up. Ahora está cerca de dedicarse de lleno a la comedia, aunque lograr la estabilidad financiera es un desafío. Porque en la comedia no se pagan los periodos de escritura y ensayo. El artista subraya la importancia de un mayor apoyo al stand-up, sin el cual la profesionalización de la profesión es imposible. “Las becas de la SSA para apoyar la escritura de programas de comedia son un buen comienzo, pero todavía nos faltan recursos a largo plazo”.

Crónicas radiofónicas

¿Son las columnas de radio un nuevo El Dorado para los comediantes? “Económicamente se puede llegar a fin de mes si hay una verdadera regularidad, pero sobre todo hemos observado un nuevo camino para el stand-up desde la llegada del Couleur 3 Comedy Club, apoyado por la RTS y el Théâtre Boulimie. Los columnistas tienen rápidamente acceso a sets y residencias pagadas sin pasar por las etapas “tradicionales” del stand-up para ascender en la escalera, trabajando al principio con sombrero en bares, observa Olivia Gardet. Existe, por tanto, este nuevo trampolín propio de la Suiza francófona, que existe en paralelo al modelo económico muy precario del stand-up”.

Miembro del grupo de comediantes de RTN y, a veces, columnista de One FM, Aude Bourrier aprecia estas oportunidades enriquecedoras que le ofrecen una mayor visibilidad. En efecto, gran parte del trabajo de un comediante consiste en ampliar su base de fans para luego poder llenar las habitaciones. “Esto es importante porque a los comediantes a menudo se les paga el 50% de los ingresos de taquilla”, recuerda. Sin embargo, lamenta que “algunas emisoras de radio sigan pidiendo columnas voluntarias, lo que debe cambiar para apoyar mejor a los humoristas”.

Las columnas de radio gozan de una inmensa ventaja: se transmiten en las redes sociales. Un gran trampolín, señala Frédéric Recrosio: “El despegue son las redes. Yann Marguet y Thomas Wiesel han conseguido una gran audiencia gracias a su retransmisión en plataformas. Pero, por el momento, hay pocas personas que se presenten exclusivamente en línea, señala Julien Amey: “En la Suiza francesa todavía no he detectado talentos que se contenten con vídeos en las redes. El escenario, la radio o la televisión siguen siendo pasos obligados.

Todo el mundo está de acuerdo en que es necesario estructurar el humor y encontrar financiación para apoyar la escritura. La creación de la UHR es un primer paso. Para transmitir un mensaje: por muy estimulante que sea, esta disciplina es sin duda una pasión, pero también una profesión.

Cinzia Cattaneo testifica: “El club de la comedia ayuda a fortalecer la escritura”

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Cinzia Cattaneo, estrella en ascenso del monólogo francófono, tuvo su primer club de comedia en París, en el Fridge. Lejos de mostrarse frío a la vista, el ginebrino lo atacó con descaro. Ella dice: “Fui allí como turista, me presentaron al programador, quien me pidió que volviera la noche siguiente para un set de tres minutos”. Al día siguiente, un artista desaparece. “Con euforia abrí la velada. Todo salió muy bien, así que conseguí mi billete para esta etapa”.

El monólogo de 28 años, galardonado este año con el premio SSA Nuevos Talentos del Humor, recorre los clubes de humor, en particular el Caustic de Carouge y el de París, para evaluar las reacciones del público. Porque el ejercicio de la etapa del humor nutre la escritura de un espectáculo. “El stand-up depende tanto de la risa que el club de la comedia es una herramienta que te permite sentir si estás en el camino correcto o no”. El comediante, actualmente de gira con su solo “Con gente”, trabaja sus espectáculos en incrementos de diez minutos. “El club de la comedia ayuda a fortalecer la escritura”, subraya. Por otro lado, no podemos probarlo todo en el set. Un pasaje un poco más conmovedor, por ejemplo, no funcionaría”.

Si el club de la comedia te permite probar chistes, también desempeña el papel de una tarjeta de presentación para llamar la atención de los programadores. Dependiendo de la opción, el pasaje se abordará de manera diferente: “Si queremos vender, tenemos que enviar la salsa en ocho minutos. En cambio, si buscamos trabajar en textos nuevos, usaremos la técnica del sándwich: comenzamos con válvulas efectivas, luego probamos en el medio y terminamos con algo seguro.

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