Ihsane, el ballet inacabado de Sidi Larbi Cherkaoui

Más detalles

Ginebra. Gran Teatro. 19-XI-2024. Ballet du Grand Théâtre de Genève: Ihsane (Creación del mundo). Coreografía: Sidi Larbi Cherkaoui. Escenografía: Amine Amharech. Vestuario: Amine Bendriouich. Composición musical: Jasser Haj Youssef. Lumières: Fabiana Piccioli. Vídeo: Maxime Guislain. Dramaturgia: El Arbi El Harti. Diseño de sonido: Alexandre Dai Castaing. Asistentes coreográficos: Manuel Renard, Pascal Marty, Patrick Williams Seebacher. Diseño de sonido: Alexandre Dai Castaing. Ballet du Grand Théâtre de Genève (Yumi Aizawa, Céline Allain, Jared Brown, Adelson Carlos, Anna Cenzuales, Zoé Charpentier, Quintin Cianci, Oscar Comesaña Salgueiro, Riccardo Gomes Macedo, Zoe Hollinshead, Mason Kelly, Julio León Torres, Emilie Meeus, Stefanie Noll, Juan Pérez Cardona, Luca Scaduto, Endre Schumicky, Sarah Shigenari, Kim Van der Put, Geoffrey Van Dyck, Nahuel Vega, Madeline Wong.) Cie Eastman (Pau Aran Gimeno, Kazzutomi «Tsuki» Kozuji, Andrea «Des» You Othmane, Mohamed Toukabri.
Avec: Mohammed el Arabi-Serghini, Fadia Tomb El-Hage (canto); Jasser Haj Youssef (viole d’amour), Yasamin Shahhosseini (oud), Gaël Cadoux (piano), Gabriele Miracle Bragantini (percusiones).

A pesar de varias críticas que denunciaban una cita perdida y una dramaturgia poco clara, el Grand Théâtre de Genève estaba casi agotado para la última representación en Ginebra de Ihsane de Sidi Larbi Cherkaoui en la creación del mundo.

En un preámbulo ampliamente difundido en la prensa antes de este espectáculo, el coreógrafo belga se propuso ofrecer un ballet como una especie de viaje interior para encontrar sus orígenes, a través de la búsqueda de su padre desaparecido. Causa noble, enfoque noble. Todavía tiene que ser proyectado artísticamente hacia el otro. Ésta es la verdadera razón del arte en el sentido noble. En cambio, Sidi Larbi Cherkaoui se encierra en un laberinto de confusos discursos intelectuales cargados de mil y una cosas que no dejan lugar a la emoción pura y simple.

En este ballet en continuo giro, es difícil captar la intención del coreógrafo, ya que la dramaturgia se pierde en una mezcla de gestos y palabras que están confusamente entrelazados rompiendo la intención artística. Así, cuando una pareja de bailarines se dispone a disfrutar de un momento de belleza corporal y el espectador está al borde de la emoción, el escenario de Cherkaoui se ve repentinamente invadido por el grupo de bailarines que apenas habían abandonado el escenario. para envolver a los dos protagonistas, cortando así la promesa del efecto.

Parodiando a Philippe Meyer, excelente columnista matutino de France Inter de 1989 a 2000, podríamos presentar este ballet como lo hizo en las ondas de radio diciendo: “Felices habitantes de Marruecos y de otros países de habla árabe, no estáis sin saberlo. los hábitos y costumbres de nuestros países”. De hecho, como en un documental, cuando se levanta el telón, Sidi Larbi Cherkaoui nos ofrece imágenes de una escuela coránica donde un imán escribe en las paredes lo que imaginamos que son versos del Corán. Aclara la pronunciación de algunas palabras árabes haciendo que sus alumnos las repitan. Por un impulso repentino, se vuelve hacia el público y les pide que repitan esas mismas palabras. ¡Y funciona! Toda la sala responde como una sola. ¿Pero qué nos dice? ¿Qué repiten los estudiantes? ¿Qué hacemos decir al público? Misterio !

Así, a lo largo de su espectáculo, la lengua árabe marca los bailes. El canto, la poesía y la música son ciertamente cautivadores. Especialmente cuando Fadia Toma El-Hage nos prodiga la calidez de su voz oscura. Nos gustaría, en la medida en que pueda arrojar luz sobre el mensaje del coreógrafo, conocer el contenido de estos cánticos, de estos poemas. Pero, por desgracia, se hablan en árabe sin una traducción con subtítulos para satisfacer nuestra curiosidad. Sólo las citas del teólogo islámico Timothy Winter y del filósofo y orador Jason Silva transmitidas en inglés por altavoces tienen el honor de llevar sobretítulos en francés. No nos importa mucho más ya que sus discursos son tan herméticos que no entendemos el por qué de su difusión.

Mientras tanto, los bailes se suceden en un sinfín de entradas y salidas de bailarines sin que en ningún momento un solo o un pas de deux consiga cautivar la atención emocional del espectador. Un revoltijo de imágenes sin continuidad narrativa. ¿Qué significa esto? bailarina callejera en este universo? ¿Qué significado se le puede dar a este agitado bailarín que agita los brazos como movido por una improbable danza de San Vito? ¿Qué podemos entender en este deambular de otros bailarines cubiertos por las alfombras en las que momentos antes estaban acurrucados? Si de algunos cuadros surge cierta belleza, estos son rápidamente interrumpidos por el regreso del grupo giratorio. Pensamos en ese momento en el que, arrodillados, un grupo de bailarines intercambian grano de mano en mano. Imagen de hermosa profundidad humana, casi inmediatamente interrumpida por la llegada de personajes que gesticulan en las sombras con velas en la mano.

Al querer decir tanto, Sidi Larbi Cherkaoui se pierde, y con él sus intenciones. Lástima, porque la iluminación tenue y los colores dorados de los ambientes son cuidados. Los bailarines son admirablemente elegantes., perfectamente comprometido y dispuesto. Y los músicos, inspirados.

Aunque la mayoría del público hubiera aplaudido de pie este espectáculo, ¿quién se atrevería hoy a expresar su desaprobación en voz alta, como lo hicieron en un pasado no muy lejano las producciones de Olivier Py en el Grand Théâtre de Genève? -, estos ochenta minutos de baile dejan una muestra de asuntos pendientes. ¡Quien quiera ser narrador no es narrador!

(Visitado 23 veces, 4 visitas hoy)

Más detalles

Palabras clave de este artículo

Más detalles

Crédito de la foto: © GTG/Gregory Batardon

Más detalles

Related posts