En vivo con Marthe & Pilani Bubu + Emel #SessionLive, Sudáfrica x Túnez

marta Y Pilani Bubu revelar Nay’ Indaba, el primer álbum conjunto del colectivo francés transoriental de jazz-rock y el famoso cantante y poeta sudafricano. Una odisea sonora por Sudáfrica, sus ritmos y sus mujeres activistas. Estas dos entidades se fusionan para contar musicalmente la historia y las culturas de Sudáfrica a través del prisma de mujeres fuertes. Con este primer disco que reúne varios mundos musicales, donde se entrelazan guitarras, elementos rítmicos ancestrales, cantos comprometidos, voces cautivadoras e inquietantes instrumentos de metal, esta nueva entidad desvela una aventura sonora y humana única. Nay’ Indaba se refiere, en lengua zulú, a una conversación importante que hay que tener. “Indaba” es la reunión de los jefes Nguni para discutir cuestiones sociales relevantes. En este disco, el grupo se interesa por los hechos sociales de Sudáfrica, en sus luchas, dentro de una música híbrida sublimada por influencias del soul y del jazz experimental. Existe un proverbio africano que dice que una madre siente todos los dolores de sus hijos a través de una conexión invisible desde el nacimiento, a través del cordón umbilical del niño (inkaba yom ntana), hasta el ombligo o útero materno (inimba). A lo largo de los ocho temas del álbum, la banda profundiza en la idea de que las mujeres son las futuras creadoras de cambios y líderes mundiales, debido a su esencia como dadoras de vida y cuidadoras.

Marthe y Pilani Bubu.

Explora en profundidad la compleja historia de Sudáfrica y sus males sociales. Ella comparte una historia positiva de la lucha continua contra la desigualdad, el desempleo juvenil y la pobreza, y aboga por el progreso y el éxito de los negros anteriormente desfavorecidos, como lo hizo la indeleble narradora Pilani Bubu, mientras daba la bienvenida al cuarteto francés Marthe en Sudáfrica. Arraigada en la atmósfera magnética y los recuerdos de este país, emerge una musicalidad que es a la vez psicodélica y feroz. Qué honor fue albergar la primera etapa de esta residencia de escritura colaborativa en Sudáfrica en Flame Studios en Constitution Hill en Old Fort. Compartiendo la historia de nuestro pasado mientras trabajábamos cerca de la antigua prisión de mujeres en Constitution Hill. Se comparten muchas historias sobre nuestro país y, durante mi tiempo con Marthe, era el lugar más apropiado y orgánico para trabajar, que podía infundir propósito e inspiración a nuestro proceso creativo. Contiene parte de la historia del país… sus conflictos, sus avances y sus victorias. Y, de hecho, la energía y la causa de Constitution Hill llegaron a la música. Es una oda a la Cárcel de Mujeres, a Imbokodo (las mujeres fuertes que marcharon hacia los Edificios de la Unión en 1956) y a sus hijos de hoy, navegando por el impacto generacional de la historia de nuestro país, dice Pilani Bubu.

Marthe, Pilani Bubu y Laurence Aloir.

Títulos interpretados en el gran estudio.

-Asifani RFI en vivo

-Awuyaziextracto del álbum

-Umfazi RFI en vivo.

Alineación: Pilani Bubu (cantando), Florent Brique (trompeta), Alexis Moutzouris (saxofón/clarinete), lucas territo (guitarra), Damián Bernardo (batería), Maggie Doherty (traducción).

Sonido: Mathias Taylor, Jérémie Besset.

► Álbum Nay’ Indaba _ conversación importante en idioma xhosa (L’oreille en friche 2024).

Asizolalala acortar

Facebook Pilani.

Emel.

Entonces le damos la bienvenida a Emel (Mathlouthi) por el lanzamiento de su nuevo álbum. ARM.

A veces hay que saber recuperar el autocontrol. Un poquito y sobre todo, con fuerza. emel Lo hizo con este cuarto álbum que no se parece en nada a nada que hayas escuchado de ella. MRA es como un nuevo nacimiento danzante y percusivo. Desde su llegada a la escena internacional en 2012 con su disco Kelmti Horra, Emel siempre ha ofrecido una música que involucra intensamente a sus oyentes. Música cuyo “discurso es libre” (“Kelmti Horra” en árabe, sí) y una auténtica banda sonora de revoluciones.

Con ARM, Emel quería deconstruir para reconstruirlo todo, estimularse, “para que la música siga viva”, dice. El resultado es un disco con música potente, salvadora y feminista. Potente por sus producciones febriles, hip-hop, pop y reggaeton, perfecta vestimenta de una pelea – como lo demuestra el título Massive Will que abre el álbum, en el que los instrumentos golpean la oreja. Salvando por su poder evocador y sus palabras unificadoras, dignas de los mayores manifiestos – “Mi voz no tiene límites / mi voz no tiene fin”, proclama en Souty. Feminista solo por el nombre de este álbum, MRA que significa “mujer” en árabe. Pero una mujer que no respetaría los códigos. Feminista también porque escrita, pensada y producida exclusivamente por y con mujeres. Con MRA, Emel quiere crear un movimiento formado por mujeres cansadas pero incansables. Junto a Camélia Jordana, Nayomi, Alyona Alyona… Mujeres que cantan, rapean, producen, escriben en inglés, árabe o francés pero que coinciden en el mismo idioma y la misma lucha. “Mi responsabilidad es llevar sus voces al mismo tiempo que llevo la mía”, proclama Emel.

Emel.

MRA, para una música feminista que se dio cuenta de que al rodearse de sí misma no había dado suficiente voz a las mujeres. MRA es sólo el resultado de estas conciencias. Para eso, necesitaba resurgir de sus cenizas (“Resucitaré como un Fénix”, menciona en Rise). Decir, como dice el título Nar – inspirado en el mensaje y el aura de la superestrella MIA – “Soy una guerrera, una bruja, una superheroína”. Deconstruir para reconstruir mejor, sí, pero juntos. Así que ven y canta al unísono con ella en este divino juego de voces y reggaetón árabe en Lose My Mind. También sobre el rap glorificado de Idha, inspirado en la libertad (“Si un día el pueblo desea la vida, el destino debe doblarse”). Sí, acompañemos a Emel en I’ll Leave, declaración electro de amor a su padre, que pasó a En ella el amor por la música pero sobre todo la empatía que, lamentablemente, no ve en el mundo (“Padre, han perdido la cabeza”). Con ella y la rapera ucraniana Alyona Alyona, honremos en Mauricio a esta inmigrante marfileña despedida por haberse tomado un descanso. También es imposible no escapar del poder evocador de Mazel con sus tiernos sintetizadores, coproducidos con Pénélope Antena. Título donde viajamos a un pueblo tunecino para contar la historia de la violación de una mujer trans. Retomemos las riendas de nuestros destinos como nos anima a hacer Emel con este sublime ARM. Mazel, por otra parte, que no significa otra cosa que “otra vez”. A pesar de la amenazadora fealdad del mundo y su violencia, luchemos de nuevo. Sin olvidar nunca hacerlo -juntos- mientras bailamos.