En 2025, estas esperadas exposiciones

Sumérgete en lo fascinante Angkoradmirador Cleopatradescubre el artistas brasileños en toda Francia, hacer la fiesta en lilaver borroso en la Orangerie, bailar con la música discoteca en la filarmónicajuega con las maquinas Jean Tinguely y el Nanas de Niki de Saint Phalle en el Grand Palais, contemple los horizontes de los más grandes pintores… ¡Amplia programación!

¿Difícil elegir? ¡No entrar en pánico! Beaux Arts ha seleccionado para ti las 30 exposiciones los más prometedores del año, del Louvre a Lilles, pasando por Metz y Nantes.

Hockney en todas sus formas en la fundación Louis Vuitton

TIENE 87 añosDavid Hockney continúa creando y multiplicando exposiciones, particularmente en Francia, donde ha fijado su residencia. Normandía de su corazón será también la culminación del vasto panorama que le ofrece la fundación Louis Vuitton. El énfasis está puesto en su últimos veinticinco años. Pero los fans de los años sesenta no se quedarán fuera, gracias a los pocos iconos pop recogidos a modo de preámbulo que incluye, por supuesto, Un chapuzón más grande. También seguiremos al británico en sus viajes, desde el Gran Cañón hasta su Yorkshire natal, donde agota el género paisajístico con su inventiva constantemente renovada. Naturalezas muertas, flores, retratos, obras digitales… el alcance de su creación es vertiginoso. Al final del recorrido, el artista da algunas claves, haciendo una digresión en torno a la historia de las artes, desde la pintura hasta la ópera. EL

La audacia intransigente de Suzanne Valadon en el Centro Pompidou

“Es cierto que estaba enojado. No quería hacer dibujos bonitos para enmarcarlos, no. Pero basta con buenos dibujos para suspender un momento de la vida, en movimiento, con toda una intensidad. » Pintor de la modernidad De línea intransigente, belicosa y audaz autodidacta, Suzanne Valadon (1865-1938) se estableció en la escena artística parisina con su gente desnuda gritando por la verdad, mujeres con posturas descaradamente libres y cuerpos masculinos ofrecidos como otros tantos objetos de deseo. Olvidado durante mucho tiempo por la historia del arte moderno, ha vuelto con fuerza en una exposición. Homenaje iniciado en Metz.continuó en Nantes y Barcelona, ​​antes de un ramo final en el Centro Pompidou, en París, en un curso enriquecido con nuevos préstamos y archivos inéditos. DB

Cimabue el maestro del Louvre

Los Cenni di Pepo italianos, conocidos como Cimabue (hacia 1240-1302), fueron el conducto entre la pintura de la Edad Media –con toda su rigidez y sus fondos dorados bizantinos– y la inicios de una mayor atención a la realidad, a los cuerpos y al mundo. Sorprendentemente, el gran maestro del trecento Nunca había sido objeto de una exposición en el Louvre. El museo aprovechó la oportunidad para restauración de su gran Majestad sino también la adquisición del pequeño panel del Burla de Cristo, redescubierto en 2019 en la cocina de una casa picardía y clasificada como Tesoro Nacional, para reparar esta injusticia. Así que aquí está Cimabue en majestad, reemplazado en el contexto de una Toscana entonces en plena agitación pictórico, hasta el florecimiento del genio de uno de sus discípulos, el joven Giotto, que llevó definitivamente la pintura a otra dimensión. SF

Artemisia Gentileschi más allá del drama en el museo Jacquemart-André

Y destino trágico y romántico que eclipsó su genio. Relegada durante mucho tiempo a la sombra de su padre, el pintor Orazio Gentileschi, Artemisia Gentileschi (1593-hacia 1656) fue, sin embargo, una de las raras mujeres de la Italia del siglo XVIII^mi siglo conocer la gloria durante su vida y vivir de su arte. Con demasiada frecuencia reducido a violación sufrió en su adolescencia y en el juicio que siguió, Artemisia merece ser miró por su art, reinterpretando magistralmente la lección de oscuridad de Caravaggio. Los escenarios del museo Jacquemart-André poder y modernidad de su trabajo. Baño

Amada bruja en Pont-Aven

Artes gráficas, pintura, escultura, fotografía, cine, música, danza y literatura exploran el polisemia de brujasuna vez demonizado, hoy una figura de resistencia al patriarcado. SF

Fantástico Sr. Wes Anderson en la Cinémathèque

Estaba el Familia Tenenbaum (2001) y su galería de personajes melancólicoslos hallazgos técnicas innovadoras de detener el movimiento usado para Fantástico señor zorro (2009), las locas aventuras de Gustave H en torno a un cuadro robado durante el período de entreguerras en El gran hotel Budapest (2013)… Cada película de Wes Anderson sumerge al espectador en una mundo extraño, poco convencional, inmediatamente identificable. El cineasta se beneficia de una primera exposición en la Cinemateca. Diseñado como una inmersión vertiginosa en el detrás de escena de su filmografíanos desvela sus fuentes de inspiración, sus secretos de fabricación, los guiños y homenajes a otros creadores y la artesanía meticulosa de cada puesta en escena. DB