El 17mi La edición número 1 de la Bienal de Arte Contemporáneo de Lyon ha sido confiada a Alexia Fabre, exdirectora del MAC Val, en Vitry-sur-Seine (Val-de-Marne). Desde 2022, también preside la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes (Ensba) de París. Con Isabelle Bertolotti, la directora artística, ha reunido, en nueve lugares (hasta la estación de metro Part-Dieu) de la región metropolitana de Lyon, a 78 artistas que han venido con 280 obras, un tercio de las cuales se exponen por primera vez, y 70 producidas específicamente para el evento que se prolongará hasta el 5 de enero de 2025. Con un presupuesto de 8 millones de euros, espera recibir a 300.000 visitantes (270.000 en 2022).
Lea la entrevista (en 2023) con Alexia Fabre, directora del Museo de Bellas Artes de París: Artículo reservado para nuestros suscriptores “La cuestión de la diversidad en nuestro reclutamiento es fundamental”
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El tema propuesto este año a los artistas es “Les Voix des fleuves”, curiosamente traducido al inglés (porque la Bienal es internacional, con un 59% de artistas extranjeros) por “Crossing the Water”. Alexia Fabre pretende celebrar la acogida del Otro, inspirándose en el uso milenario de la red fluvial de la región Auvernia-Ródano-Alpes que, según ella, ha permitido “vender e intercambiar productos, transportar personas y generar encuentros”Durante la visita no podemos decir que todos los artistas hayan respetado las instrucciones…
La gran mayoría de ellos son muy jóvenes (la más joven, Sofía Salazar Rosales, tiene solo 25 años), lo que es positivo, tanto porque promete nuevos descubrimientos como porque la mitad del público de la última edición tenía menos de 26 años, como pudieron comprobar los organizadores. Sin embargo, no se han olvidado de los veteranos, como Annette Messager (80 años), Christian Boltanski (1944-2021) o la fallecida Sylvie Fanchon (1953-2023), que impartió clases en la Ensba durante mucho tiempo.
A veces espacios difíciles
La juventud, o por el contrario la experiencia, no fue demasiado para enfrentarse a los espacios a veces difíciles de la Bienal, en particular un nuevo lugar, el antiguo centro de reparaciones de la SNCF llamado “Les Grandes Locos”: 50.000 metros cuadrados, de los cuales 20.000 son de exposición. Con una formidable sala, una gran y alta bóveda de hormigón envejecido que, según reconocen los responsables de la Bienal, llevó a muchos artistas que la descubrieron a repensar completamente su instalación, sin asustarse por el aspecto “ocupado” del lugar: muchos de ellos, especialmente los más jóvenes, lo viven a diario. Mejor aún, el lado ruinoso puede inspirar, como es el caso de Michel de Broin: creó una extraña caligrafía de neón en toda la bóveda que subraya las partes restauradas y más claras del hormigón.
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