En la Orangerie se exponen sobre todo Picasso y Klee, los dos pintores que este gran galerista admiraba más que nada. El marchante de arte estaba loco por Picasso y poseía decenas y decenas de ellos, de todas las épocas. Con obras maestras que se pueden encontrar en la exposición como su Gran desnudo reclinado de 1942, con colores oscuros como lo era París bajo la ocupación. Picasso volvió entonces a un marcado vocabulario cubista, con un tratamiento fracturado del tema clásico del desnudo y su paleta oscura reflejaba los horrores de la guerra. Berggruen, que lo compró en 1997, destacó que es “un cuadro severo, no es fácil vivir con él” pero que para él es importante mostrar al público alemán.
Sumérgete en un ciclón de dibujos de Picasso en el Centro Pompidou
También admiramos en la Orangerie el Dora Maar con uñas verdes de 1936 de Picasso con sus dedos en forma de garra y su belleza amenazadora. Se dice que fue este cuadro el que fascinó al público asiático, sobre todo durante las primeras etapas del recorrido de la colección Berggruen.
Cézanne
También encontramos un estudio de Picasso para Las señoritas de Aviñón (1907), particularmente radical en su tratamiento del rostro en forma de “gancho de pico”, y colocado junto a los completamente diferentes Retrato de señora Cézanne (1885) de Paul Cézanne. Heinz Berggruen quiso a toda costa adquirir este magnífico Cézanne y luego ofrecérselo a su esposa.
Heinz Berggruen ocupó un lugar importante en el mercado del arte en la segunda mitad del siglo XX. Nacido en el seno de una familia judía en Berlín en 1914, abandonó Alemania para trasladarse a Estados Unidos en 1936 debido a la persecución nazi, a Berkeley y tuvo un breve romance con Frida Kahlo.
Se instaló definitivamente en París después de la Segunda Guerra Mundial. Allí abrió su galería en la rue de l’Université, especializada en obras gráficas de artistas modernos. A lo largo de su carrera, se acercó a los artistas de su tiempo y se convirtió él mismo en un apasionado coleccionista. Hacia 1980, animado por su éxito, se dedicó de lleno a reunir a sus maestros favoritos. “Mi colección comenzó de manera muy modesta, tan modestamente como mi galería, antes de convertirse, con el paso de los años, en una pasión. Más tarde, tuve la impresión de que mi galería era sólo un pretexto para ampliar mi colección. Poco a poco, me convertí en mi “mejor cliente”.escribe en sus memorias.
gaviotaPoco a poco me convertí en mi “mejor cliente”.
En 2000, Berggruen, después de una vida entre Estados Unidos y Francia, entregó su colección al Estado alemán. En 2004, el edificio de Berlín que alberga su colección pasó a llamarse oficialmente Museo Berggruen.
En 1940 compró su primera obra, un dibujo de Paul Klee: Perspectiva fantasmal (1920). Seguirá apoyando el trabajo de Klee y adquiriendolo. La última sala de la exposición está enteramente dedicada a una exposición de Klee.
Paul Klee, el evento expositivo en el Centro Pompidou
En París, con su galería, fue el primero en exponer los recortes de papel de Matisse. Vemos en la Orangerie, una hermosa Jersey de cuerda azul nude (1952). Matisse, otro artista muy presente en la exposición.
Giacometti también es, tanto por su gato filiforme como por una mujer alta de pie y en el lugar con pequeños personajes deambulando.
Para comprar a sus artistas favoritos, vendió sus Seurat, Van Gogh, Miró y Soulages. Berggruen volvió a vivir en Berlín en 1996 para abrir allí su museo.
Cabe señalar que Nicolas Berggruen, hijo de Heinz Berggruen, inauguró en 2024 el Palazzo Diedo en Venecia, un nuevo lugar dedicado al arte contemporáneo.
Heinz Berggruen, marchante de arte y su colección, Musée de l’Orangerie, París, hasta el 27 de enero.
