estas joyas obras de arte que cautivan a una clientela muy secreta

La historia de la joyería artística no es nueva. Ha sido escrito durante más de un siglo. Picasso, Dalí y Calder lo intentaron uno por uno. Pero ojo: no se trata de miniaturizar obras maestras ya existentes. El enfoque es completamente diferente. Proveniente del arte contemporáneo, al frente de la galería MiniMasterpiece desde 2012 en París, Esther de Beaucé, que vio a su madre lucir piezas escultóricas durante toda su infancia, lo ha convertido en su especialidad. “Este nicho de campo me permite buscar colaboraciones con artistas de los que soy fan. Los invito a pensar diferente. De este impulso nacen proyectos que yo financio y que cobran vida con la ayuda del orfebre. »

Entre los encuentros entre joyería y arte contemporáneo que provocó, el de Wang Keping comenzó en 2021. Con motivo de su segunda exposición personal de joyería titulada “Dans la lune”, que se descubrirá hasta el 21 de diciembre en la galería, la famosa El escultor chino presenta 5 joyas únicas y nuevas en oro amarillo, plata y ébano, incluido su primer anillo. Estas maravillas ofrecen una relación diferente con su obra habitualmente monumental, la de intimidad y complementariedad entre la obra y su propio cuerpo. “Algunas joyas de artistas son muy voluminosas, pero siempre están diseñadas para ser portátiles y cómodas. Rara vez se engastan: las piedras se asocian más con joyería y joyería fina. Se produce un juego de volúmenes con el metal precioso”, subraya Esther de Beaucé.

¿Otra ventaja? “Cuando un escultor crea una joya, ésta sigue siendo única y, por tanto, rara y preciosa. ¡Incluso más raro que su trabajo porque no es habitual! Pero ¿cuál es el perfil típico de cliente de una galería? “Son principalmente mujeres. Quizás sean coleccionistas de arte contemporáneo, deseosos de descubrir otra faceta del autor. También hay gente a la que le encantan las joyas y ve en ellas algo diferente”, continúa el editor.

La audacia como firma

Vayamos ahora a la Galería Ibu, fundada en 2000 por Ibu, un artista diseñador e interiorista neoyorquino de origen polaco y ucraniano. Inauguró su local en el corazón del Jardín del Palacio Real, justo después de haber diseñado joyas para la alta joyería de Chanel, por encargo de Karl Lagerfeld… Como lo hizo antes que ella Alberto Giacometti para Elsa Schiaparelli, en los años 1930. manos de sus hijas y orquestada por Cyril Ermel, la galería destaca las creaciones de Alina Alamorean, Gabriella Kiss, Ted Muehling, Jessica Rose, Jane Schmitt, Annick Tapernoux pero también los de Ibu sí mismao Jean Grisoni, creador de objetos y muebles.

Aquí estamos hablando de joyas de diseño. ¿El hilo conductor? La mayoría de los artistas representados comparten una herencia común, la del movimiento Artwear (contracción del arte y tener puestoporter en inglés), que se encarna en la galería Robert Lee Morris y que fue un éxito en los años 1970 y 1980 en Nueva York. Pero, ¿qué diferencia una joya de autor de una joya clásica? “Es una joya que se regala una mujer, por su audacia. La joya “Vendôme” es obligatoria y garantiza el distanciamiento social. Por el contrario, la joya del artista es una “pieza de conversación» en el sentido de que despierta curiosidad. Una mujer que lleva una miniescultura a una cena quiere crear una conexión con su entorno. A menudo es una mujer independiente, de más de 45 años… A veces más joven, si ya ha recorrido este camino, el de afirmar un estilo y no seguir una moda”, explica Cyril Ermel.

Objeto de transmisión

¿Y qué consejo daría a quienes todavía dudan? “Atrévete a cruzar las puertas de la galería, sin prejuicios. ¡Libérate! Una joya artística debe entrar en armonía con el cuerpo, resaltando la belleza de la mujer. Para eso tienes que probarlo. Para ver si se establece un diálogo entre la obra y uno mismo”, explica el galerista, que evoca el efecto Cenicienta. “A veces ocurre magia. Un anillo puede ser probado por 10 mujeres antes de que se produzca este fenómeno. El enfoque es diferente al de la joyería clásica, que está diseñada para atraer al mayor número de personas”. Mismo consejo de Esther de Beaucé, en la galería MiniMasterpiece. “Es importante ver cómo queda el anillo en la mano. Si los pendientes combinan con la forma del rostro. Cómo vivimos con las joyas. Lo que surge de ello”.

El editor también te invita a escuchar tu corazón. “Hay un encuentro real e íntimo entre la persona que lo usará y el artista. Incluso si todavía existe una noción de inversión y sostenibilidad. Es un objeto de transmisión, por lo que hay que ser consciente del prestigio del artista y de la seriedad del editor”. ¿Pero cuánto cuesta esa pieza? En MiniMasterpiece, los precios varían entre 400 y 38.000 euros. “Se trata de piezas únicas o de ediciones muy limitadas, todas firmadas, numeradas y acompañadas de certificación”, subraya Esther de Beaucé. En la Galería Ibu, que presenta nuevas creaciones para las fiestas, podrás regalarte unos pendientes firmados por Jessica Rose, a partir de 1.000 euros, por ejemplo.

Resistiendo la prueba del tiempo

Para aquellos que no quieren correr riesgos e invertir en un artista que ha resistido el paso del tiempo, Diane Venet, experta en la materia, ha incluido en el libro su colección ideal. Joyas de artistas, de Calder a Koons (Ed. Flammarion). Entre las aproximadamente 200 piezas que ha acumulado a lo largo del tiempo, se encuentran las imaginadas por Picasso, Kapoor, Indiana, Koons, Braque, Lichtenstein, Vasarely, Stella, Arman, Rauschenberg, César, Dali… Para descubrir estas raras joyas, los aficionados recorren las salas de subastas. Estarán alerta del 6 al 17 de diciembre para la nueva edición de la venta online Joaillerie Paris organizada por Christie’s.

¡Y con razón! Entre las joyas de las grandes casas joyeras se esconde, entre otras, un conjunto de piezas excepcionales firmadas por Jean Vendôme. Fallecido en 2017, este entusiasta de la piedra y el cristal, que cultivaba el gusto por los colores y los materiales, destacó, a lo largo de su carrera, por su modernidad de espíritu y su enfoque conceptual y atrevido. Una visión artística que le valió una exposición en 1968 con Georges Braque en la galería Delisle. Con motivo de la subasta Paris Joaillerie, la ilustradora y acuarelista Tatiana de Nicolay diseñó la escenografía de la exposición, que se descubrirá en Christie’s, en el número 9 de la Avenue Matignon de París, del 12 al 17 de diciembre.

Surrealismo e inconformismo

Al igual que Jean Vendôme, algunos diseñadores de joyas destacan por su visión artística de la joyería. Este es el caso de Adelina Mars, que revoluciona códigos clásicos, con piezas inconformistas, que dejan que los materiales se expresen. Los marcos, tamaños y escenarios inesperados, en un juego de texturas y piedras de colores fríos y reflejos brillantes, desprenden un aire atrevido y ligeramente rebelde… Si no te gusta llamar la atención, ¡adelante! Esta audacia también está maravillosamente encarnada en el corazón de la exposición permanente “Dali Bijoux”, que se descubrirá en un edificio anexo del Museo del Teatro Dalí en Figueres, España. El conjunto, realizado entre 1941 y 1970, ilustra perfectamente las distintas etapas de su evolución artística. En 1999, la Fundación Dalí compró la colección por 900 millones de pesetas a una organización japonesa. Si no puedes permitirte semejante tesoro, siempre puedes recurrir a las joyas para teléfonos, fruto de la colaboración entre Casetify, la marca de accesorios para smartphones y el maestro español, que revive los icónicos Relojes Molles o el Sofá Bocca. ¿Te apasiona el surrealismo? También descubierta hasta el 21 de diciembre en la Galería Negropontes de París, una exposición de joyería celebra los 100 años del movimiento artístico a través de piezas, cada una más sorprendente que la anterior. Desde el anillo en forma de alce de Walid Akkad hasta las esculturas de joyería de Agnès Baillon y Éric de Dormael…