El artista visual suizo de origen rumano, Daniel Spoerri, figura del movimiento artístico del nuevo realismo y padre del “Eat-Art”, que consiste en fijar las huellas de una comida en una obra, falleció a los 94 años , anunció el miércoles 6 de noviembre el Centro Pompidou.
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“Estamos profundamente entristecidos por el fallecimiento de Daniel Spoerri, figura emblemática y miembro fundador del nuevo realismo”declarado Museo de Arte Moderno y Contemporáneo el día X.
“Su mirada única sobre el arte, a través de sus “pinturas trampa” y sus ensamblajes inesperados, fue capaz de capturar el momento, lo ordinario y lo sorprendente. Su legado seguirá siendo una fuente de inspiración y reflexión singular”continuó la institución.
“Artista de platos sucios”
El artista suizo de origen rumano, nacido en 1930 a orillas del Danubio, en Galati (este de Rumanía), es conocido por sus bodegones tridimensionales vinculados al arte de la mesa. El principio es sencillo: al final de una comida, Daniel Spoerri congela, pegándolos al soporte, los restos de esta comida (cubiertos, platos, restos de comida, envases, etc.). Lo llama “Eat Art”, obras y acciones protagonizadas por la comida y nuestros hábitos alimentarios. Con este concepto, la ex bailarina fundó en 1960 el movimiento “Nuevo Realismo” junto a artistas como Yves Klein, Arman, Raymond Hains y Jean Tinguely.
Daniel Spoerri llegó incluso a gestionar un auténtico restaurante en Düsseldorf (Alemania) entre 1968 y 1972, donde los clientes que podían permitírselo podían irse con su propio trabajo. Duplicó la iniciativa con la creación de la Eat Art Gallery donde artistas como Cesar, Ben y Arman exponen creaciones efímeras comestibles mientras pintores como Pierre Soulages participan en algunos de sus banquetes.
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Pero el artista buscará deshacerse de esa etiqueta de “artista de platos sucios”. En su serie de “trompe-l’oeil”, coloca un objeto real en un lienzo o en un tapiz encontrado en mercadillos y cuestiona los límites entre realidad e ilusión.
Sus obras fueron objeto de una retrospectiva en numerosos museos, incluido el Centro Pompidou de París en los años 1990. Más recientemente, en 2021, el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo (Mamac) de Niza le dedicó una importante exposición.
